Provenance :
- ancienne collection Denys COMAR
Cette remarquable huile sur carton appartient à la période la plus libre et la plus personnelle de Frédéric Fiebig, réalisée vers 1925, alors que l'artiste s'est installé à Ladevèze, dans le Gers. Éloigné des préoccupations urbaines de ses années parisiennes et de ses paysages alsaciens, Fiebig trouve dans cette campagne gasconne un nouveau territoire d'expérimentation picturale, où les animaux de la ferme deviennent de véritables sujets plastiques. Rare dans son iconographie, cette représentation de dindons constitue un précieux témoignage de cette période d'épanouissement artistique.
Loin de toute approche anecdotique ou descriptive, Fiebig traite ici les volatiles comme de véritables masses colorées en mouvement. Le majestueux mâle occupe le centre de la composition, sa roue déployée dessinant une imposante architecture noire qui structure tout l'espace pictural. Son plumage, réduit à de larges empâtements presque abstraits, contraste avec l'éclat saisissant de la caroncule rouge vermillon, véritable point focal du tableau. Les deux autres dindons, placés de part et d'autre, équilibrent la composition tout en renforçant l'impression d'un groupe vivant observé sur le vif.
Cette œuvre révèle toute la modernité de Fiebig. Les formes sont volontairement simplifiées, presque sculptées par la couleur. La matière, généreusement déposée au couteau et au pinceau, confère au plumage une densité tactile remarquable. Les noirs profonds, enrichis de reflets bleu nuit et brun violacé, dialoguent avec un fond de verts sourds et de gris colorés où viennent éclater, çà et là, quelques touches de jaune lumineux évoquant des fleurs sauvages ou les éclats d'une prairie ensoleillée. Cette économie de moyens traduit une parfaite maîtrise de la synthèse picturale.
Le traitement de la lumière participe pleinement de cette recherche. Aucun modelé académique, aucune perspective rigoureuse : la profondeur naît uniquement du dialogue des valeurs et des contrastes chromatiques. Le fond demeure volontairement esquissé, laissant toute sa puissance expressive aux silhouettes animales qui semblent émerger directement de la matière picturale. Cette liberté d'exécution rapproche cette œuvre des recherches des expressionnistes allemands, mouvement dont Fiebig partage naturellement la sensibilité tout en conservant une personnalité profondément indépendante.
À Ladevèze, Fiebig abandonne progressivement le pittoresque pour privilégier l'observation intime du monde rural. Les animaux, les vergers, les chemins ou les paysages deviennent autant de prétextes à explorer les rapports entre la couleur, la lumière et la matière. Les dindons, avec leur présence monumentale et leur étrange dignité, dépassent ici leur simple fonction descriptive pour acquérir une véritable force symbolique. Leur immobilité apparente contraste avec la nervosité de la touche, donnant naissance à une tension silencieuse qui anime toute la composition.
Cette peinture témoigne également de la fascination constante de Fiebig pour les sujets modestes, ceux du quotidien paysan, qu'il élève au rang de véritables œuvres monumentales grâce à son regard profondément humaniste. À l'instar des grands peintres de la ruralité moderne, il célèbre ici la beauté intrinsèque du vivant sans jamais sombrer dans le sentimentalisme. Chaque coup de brosse affirme la présence physique de l'animal, sa puissance tranquille et son appartenance indissociable au paysage.
D'une grande rareté sur le marché, cette huile sur carton constitue un remarquable exemple de la maturité artistique de Frédéric Fiebig. Par sa vigueur d'exécution, son exceptionnelle qualité de matière et sa palette d'une remarquable intensité, elle illustre parfaitement cette période féconde de Ladevèze, durant laquelle le peintre atteint un équilibre rare entre synthèse formelle, émotion chromatique et liberté gestuelle. Cette petite composition, d'une force plastique étonnante, figure parmi les œuvres les plus attachantes de son corpus rural et témoigne avec éclat de l'originalité de l'un des plus grands peintres de l'École d'Alsace du XXᵉ siècle.
Information(s) supplémentaire(s) : Bon état. Format avec son cadre : 27,5x32,5cm.